Musik

 

33 Ideen Digitale Medien Musik: step-by-step erklärt, einfach umgesetzt - das kann jeder! (5. bis 13. Klasse) 

 

Florian Aschenbrenner

Herausgeber ‏: ‎ Auer Verlag in der AAP Lehrerwelt GmbH; 1. Edition (15. November 2022)

 

 

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-3403086857

 

Das kann jeder: 33 praxisbewährte und einfach umsetzbare Ideen zum Einsatz digitaler Medien im Musikunterricht der Klassen 5-13

Für Ihren modernen Musikunterricht

Die Digitalisierung macht auch vor Ihrem Musikunterricht nicht halt und wird zunehmend zum Merkmal eines modernen Unterrichts. Für Sie ist es schwierig, sich mit digitalen Inhalten auseinanderzusetzen, passende Themen für Ihre Schüler*innen auszuwählen und diese dann auch noch in den Unterricht zu integrieren? Mit diesem Band meistern Sie den Einstieg in Ihren zeitgemäßen Unterricht und machen zukünftig auch beim Einsatz digitaler Medien immer einen kompetenten Eindruck.

Schritt für Schritt

Dieser Band bietet Einsteiger*innen die perfekte Unterstützung für den Einsatz digitaler Medien im Musikunterricht. Sie erhalten 33 praxiserprobte Ideen, die Schritt für Schritt erklärt werden und auch von Laien souverän umgesetzt werden können. Zu jedem Thema finden Sie ein konkretes Unterrichtsbeispiel, was das konkrete Vorgehen verständlich erklärt.

Passende Medien für jedes Thema

Eine übersichtliche Gliederung bietet Ihnen alle Informationen zur Klassenstufe, Dauer der Unterrichtseinheit, benötigten Materialien und technischen Voraussetzungen. Zu jedem Themenkomplex finden Sie unterstützende Tipps und Hinweise, sodass Sie perfekt auf mögliche Fallstricke vorbereitet werden. Wagen Sie den nächsten Schritt und integrieren Sie digitale Medien sinnvoll in Ihren Musikunterricht. Ihre Schüler*innen werden begeistert sein!

Die Themen:

• Musikpraxis 
• Musiktheorie 
• Musikgeschichte

Der Band enthält:

• 33 praxiserprobte Ideen zum Einsatz digitaler Medien im Musikunterricht 
• Schritt-für-Schritt-Anleitungen 
• konkrete Unterrichtsbeispiele

Zu diesem Band bieten wir Ihnen optional als Ergänzung weitere, perfekt auf das Buch abgestimmte Materialien und Ideen rund um das Thema. Diese digitalen Materialien können Sie in Form von Downloads jederzeit separat zusätzlich erwerben:

• Musikgeschichte auf einen Blick 
• • Download 
  • 13 Seiten, DIN A4 
  • Rubrik: Hintergrundwissen
• Lapbook: Musiktheorie 
• • 46 Seiten, DIN A4 
  • Rubrik: Kreative Methode
• 4 Unterrichtsstunden Rhythmus 
• • Download 
  • 11 Seiten, DIN A4 
  • Rubrik: Vertiefung/Weiterführung
• 3 Unterrichtsstunden Legenden der Musikgeschichte 
• • Download 
  • 10 Seiten, DIN A4 
  • Rubrik: Vertiefung/Weiterführung

Praxismaterial: Podcast im Unterricht: Radio-Projekte für Einsteiger und Fortgeschrittene 

 

Tilman Rau

Herausgeber : ‎ Kallmeyer (8. November 2022)

 

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-3772716485

 

Eigene Radiobeiträge produzieren

Einen Podcast herzustellen ist ganz einfach. Man benötigt dafür lediglich einige technische Geräte, die man meistens ohnehin besitzt, wie z.B. ein Smartphone und einen Laptop mit einer kostenlosen Audioschnittsoftware. Mehr braucht es für den Anfang nicht. Wenn dann auch noch ein Thema gefunden ist, kann’s schon losgehen.

Für Schülerinnen und Schüler ist die Beschäftigung mit einem eigenen Radiobeitrag oder sogar einer eigenen Podcast-Reihe schon deshalb reizvoll, weil sich viele von ihnen mit diesem Medium auch in ihrer Freizeit beschäftigen. Radioformen bieten unbegrenzten inhaltlichen Spielraum und stellen eine tolle technische Spielwiese dar. Auf diese Weise wird, nebenbei und ganz praktisch, Medienwissen transportiert und Recherchekompetenz erlernt.

Dieser Praxisband stellt Radioprojekte vor, die man im Schulunterricht ohne Vorkenntnisse und mit unkomplizierter Vorbereitung durchführen kann: Einfache Umfragen, lebendige Reportagen, kurze oder ausführliche Interviews, spannende Hörspiele und mitreißende Features. Schritt für Schritt werden Technik und Formen erklärt, und zwar so, dass auch Einsteiger keine Probleme haben, ein solches Projekt durchzuführen. Eingeführt wird in:

• Themensuche,
• Recherche,
• Aufnahme,
• Audioschnitt,
• Texten,
• Moderation,
• Produktion.

Der Materialband richtet sich an Referendare und Lehrkräfte in den Sekundarstufen I und II sowie an Leiter von Schreibwerkstätten und Schülerzeitungen, die Medienkompetenz und Handlungsorientierung verbinden möchten.

Digital unterrichten - Klasse 5-10: Apps & Co. im Musikunterricht gezielt einsetzen

- Fertige Stundenentwürfe - Kopiervorlagen

 

Martin Staeckling 

Herausgeber ‏: ‎ Cornelsen Pädagogik (22. Mai 2023)

 

 

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-3589169047

 

Bringen Sie die Digitalisierung in Ihren Musikunterricht!

Lehrkräfte des Faches Musik der Sekundarstufe I und II erhalten mit dem Band Apps & Co. im Musikunterricht gezielt einsetzen gebrauchsfertige Stundenentwürfe für ein unkompliziertes Ausprobieren digitaler Unterrichtsmethoden im Fachunterricht der Klassen 5-10.

In diesem Buch werden fertige Stundenentwürfe für den Musikunterrichtvorgestellt, die die digitale Nutzung von Apps und Programmen in den Stundenverlauf integrieren. Gerade im Fachbereich Musik lassen sich Apps verwenden, um Musik aufzunehmen, zu produzieren oder zu bearbeiten.

Neben dem produktionsorientierten Einsatz digitaler Medien im Musikunterricht werden ebenfalls Programme vorgestellt, mit deren Hilfe sich klassische Bereiche des Musikunterrichts ergänzen und ersetzen lassen, so im Bereich der Harmonielehre, der Formenlehre und der Musikgeschichte.

Insgesamt liefert das Buch eine gute Übersicht, wie sich digitale Medien in konkrete Stundenentwürfen einbauen lassen, um so die Qualität des Musikunterrichts zu erhöhen.

Musik machen mit GarageBand

 

Benedikt Kampert

Heiner Kruse;

Rheinwerk Computing, 2017

 

ISBN 978-3-8362-4228-8

 

Was tatsächlich in der GarageBand-App für iPad und iPhone steckt und wie sich damit eigene Songs allein oder mit anderen gemeinsam produzieren lassen – all das findest du in diesem Buch. Grundlagen (MIDI, Audio), Aufbau der App, (Touch-)Instrumente, Effekte, Spurdarstellung, finaler Mix: An Beispielsongs, die du herunterladen kannst, werden alle Funktionen leicht verständlich und hörbar erklärt. 

Tipps und Tricks zur Produktion verschiedener Musik-Genres sowie ein eigenes Harmonielehre-Kapitel helfen dir dabei, deine eigene Komposition mit wenigen Handgriffen noch spannender zu machen. Und los ...

1. Von den Grundlagen bis zum fertigen Song
2. Aufbau der App, Instrumente, Spurdarstellung, Effekte und Mixing-Tools
3. Verschiedene Musikstile produzieren, gemeinsam jammen, Produktion am Mac fortsetzen; mit Schnellkurs und Harmonielehre-Kapitel zum Download

MUSIK-FREEWARE IM UNTERRICHT

Musik machen und verstehen mit dem Computer

 

Kurt Schlegel

Jochen Stegmaier;

Helbling-Verlag, 2013

 

ISBN 9783862271238

 

Freeware im Musikunterricht – Mit Computern Musik machen und verstehen

Wie können sich Schülerinnen und Schüler mit Hilfe kostenloser Musiksoftware die vielfältigen Erscheinungsformen der Musik selbstständig erschließen?

Wie können musikalisches Interesse und Spaß an der Musik gefördert werden?

Wie kann ihr Verständnis und Wissen für musikalische Formen und Parameter geweckt und das Musizieren in der Klasse angeregt werden?

Welche bildungsplanbezogenen und schülerorientierten Inhalte eignen sich besonders für den Einsatz im computerunterstützten Musikunterricht? 

Diesen Leitfragen gehen die beiden Autoren Kurt Schlegel und Joachim Stegmaier in der neuen Helbling-Publikation auf den Grund.

Praxisnah, zielorientiert und anschaulich stellen sie sieben Programme vor, die sich für die Arbeit in der Schule besonders eignen. Dabei gehen sie immer vom musikalischen Inhalt aus:

Wie kann ich ein Musik-Grafikprogramm dazu nutzen, den Schülerinnen und Schülern die Parameter Höhe und Länge zu verdeutlichen?

Wie kann ich mit einem Audio-Schnittprogramm Wissen über Beethoven vermitteln und einen Podcast erstellen?

Wie kann ich mit einem Notationsprogramm das Gehör trainieren?

Auf eine kurze Einführung in die Grundfunktionen des jeweiligen Programms folgen detaillierte Arbeitsaufträge, die, wo nötig, durch Audio-Material und PDF-Arbeitsblätter auf der beigefügten DVDunterstützt werden. Damit können die Schülerinnen und Schüler selbstständig im Computerraum, auf ihren mobilen Geräten oder zu Hause mit den Materialien arbeiten. Viele Screenshots und Video-Tutorials zu jedem Programm garantieren auch Lehrkräften mit wenig Erfahrung auf diesem Gebiet ein schnelles Beherrschen der Programme.

Programmübersicht und Systemvoraussetzungen

• Coagula (Windows)
• vanBasco’s Karaoke Player (Windows)
• HammerHead Rhythm Station (Windows)
• Loopmash (iPhone, iPad, iPod)
• Audacity (Windows/Apple/Linux)
• Sequel LE 3 (Windows/Apple)
• Noteflight (läuft als Online-Cloud-Programm auf allen Betriebssystemen)

Alle Programme befinden sich zur problemlosen Installation auf der inklusiven DVD. 

 

Aus dem Inhalt:

Coagula — Wenn Bilder zu Musik werden 

• Eine Melodie erzeugen 
• Ein Musik-Quiz erstellen 
• Eine Klanggeschichte entwerfen 
• Bilder einer digitalen Ausstellung 

vanBasco’s Karaoke Player — Karaoke im Klassenzimmer 

• Eine eigene Casting-Show veranstalten 
• Ein eigenes Playback erstellen 

HammerHead Rhythm Station — Hip-Hop aus dem Drumcomputer 

• Einen einfachen Drum-Loop erstellen 
• Rhythmuspatterns in HammerHead gestalten 
• Schlagzeugnotation in HammerHead übertragen

Loopmash — Grooves mit iPhone, iPad und iPod 

• Einen eigenen Rap-Song produzieren 
• Produktion einer CD

Audacity — The Sound of Beethoven 

• Effekte-Check mit Beethoven Remix 
• Das One-Minute-Sinfoniepuzzle 
• Projekt: Beethoven-Podcast 
• Einen Podcast veröffentlichen 

Mit Sequel Schritt für Schritt zum eigenen Hit 

• Übungen/Erste Schritte 
• Einen eigenen Song erstellen 
• Eine Gesangsstimme zum Song aufnehmen 
• Alte Musik verrückt 

Noteflight — Noten schreiben in der Wolke 

• Eine Melodie eingeben 
• Lücken erhören 
• In mehreren Systemen notieren 
• Eine Melodie nach Zufallszahlen erstellen 
• Ein harmonisches Begleitmodell notieren 
• Eine Melodie mit einem Text versehen 
• Ein Stück mit Noteflight anderen zur Verfügung stellen und gemeinsam in der Wolke bearbeiten 
• Noteflght mit Youtube verknüpfen und eine dynamische Notation mit einem Musikvideo synchronisieren

Wie Sie mit diesem Heft kompetenzorientiert arbeiten können, erfahren Sie hier.

Audacity

Praxiswissen für die Audiobearbeitung

 

Brigitte Hagedorn;

mitp, 2018 

 

ISBN: 978-3958457157

 

Praxisbezogener Leitfaden zur Nutzung des beliebten Audio-Programms: So können sie Ton richtig aufnehmen, wirkungsvoll nachbearbeiten und gekonnt veröffentlichen.

 

Mit dem kostenlosen Programm Audacity steht Ihnen die Welt der Audiobearbeitung offen. 

Die Autorin zeigt Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie mithilfe von Audacity Ihre eigenen Sounds aufnehmen, veröffentlichen und verbreiten können - egal, ob es sich dabei um Musik, Podcasts oder Hörspiele handelt.

Sie lernen, Audiodateien auf beliebig vielen Spuren miteinander zu mischen, mit Effekten zu versehen, zu schneiden oder zu kopieren. 

Darüber hinaus versorgt Brigitte Hagedorn Sie mit allen relevanten Informationen in Bezug auf Urheber- und Nutzungsrecht und wo Sie Ihre Audiofiles am besten veröffentlichen können. Abschließend erfahren Sie, wie Sie den Schritt von Audio zu Video erfolgreich meistern können.

Audacity 2.2 kompakt

Professionelle Soundbearbeitung mit dem besten freien Audioeditor

 

Holger Reibold;

Brain-Media, 2018

 

ISBN 978-3954442829

 

Musik gehört zu unserem Alltag wie das tägliche Zähneputzen, der Gang zum Supermarkt oder der Weg zur Schule, zur Uni oder ins Büro. Das gilt für den einen mehr, für den anderen weniger.

Dank moderner Mittel kann heute jeder einen Song aufnehmen, diesen bearbeiten, schneiden, neue Spuren hinzufügen, musikalische und technische Schwächen mit den passenden Korrekturfunktionen auf Vordermann bringen und, und, und. Für all das können Sie Audacity verwenden.

Doch mit Audacity können Sie nicht nur Ihre eigene Musikproduktion auf die Beine stellen, sondern noch andere sehr interessante Anwendungen ausführen. Einer der beliebtesten Einsatzbereiche ist das Erstellen sogenannter Podcasts.

Ein weiterer beliebter Anwendungsbereich: Das Digitalisieren von analogen Medien.

Mit Hilfe von Audacity können Sie Ihre alten Musikkassetten und Schallplatten digitalisieren.

Sie können den freien Audioeditor auch für das Erstellen von Klingeltönen, Karaoke-Dateien und der Aufnahme von Internet-Streams verwenden.

Wenn Sie ein Werkzeug suchen, mit dem Sie schnell, aber dennoch mit hoher Qualität und viel Flexibilität ans Ziel kommen wollen, dann ist Audacity das Programm Ihrer Wahl.

Das vorliegende Handbuch vermittelt das notwendige Praxis-Know-how.

Audiobearbeitung mit Audacity für Kids

 

Brigitte Hagedorn;

mitp-Verlag, 2015

 

ISBN 978-3-8266-8329-9

 

Du magst Hörspiele oder Hörbücher? Du hörst gerne Radio oder Podcasts? Und nun hast du Lust, das selber einmal auszuprobieren? Kein Problem!

Die Autorin zeigt dir Schritt für Schritt, wie du mithilfe der freien und somit kostenlosen Software Audacity deine eigenen Sendungen aufnehmen, veröffentlichen und verbreiten kannst.

Du lernst, welche Ausrüstung du brauchst, wie du am Mikrofon gut rüberkommst und wie du mit dem Audiorekorder Audacity arbeitest: Du erfährst, wie du die berühmt-berüchtigten »Ähs« und »Ähms« entfernst, mit verschiedenen Tonspuren arbeitest, die Lautstärke regulierst und Effekte erzeugst.

So kannst du bald Interviews führen, Hörspiele aufnehmen und deinen eigenen Podcast im Netz veröffentlichen.

Brigitte Hagedorn gibt dir Tipps und Tricks zur Veröffentlichung z.B. bei SoundCloud, YouTube oder iTunes und hilft dir bei der Themenauswahl und Vorbereitung deiner Sendung sowie bei der Vermarktung. So wirst du im Handumdrehen ein vielgehörter Audio-Star! 

Aus dem Inhalt:

• Vorbereitung und Equipment
• Dein erster Hörbeitrag
• Das Interview
• Sprachen lernen mit Audacity
• Hörspiel selbst gemacht
• Urheberrecht und Musiknutzung
• Wohin mit den Hörbeiträgen?
• Podcast: Deine eigene Sendung im Internet

Eigene Hörspiele schreiben und produzieren

Von der Idee zur CD: eine praktische Anleitung

5. bis 10. Klasse  

 

Ute Baader;

Persen-Verlag

 

ISBN 978-3-8344-3330-5  

 

Das Rundum-Paket zum Thema Hörspiel bietet umfangreiches Informationsmaterial, Arbeitsblätter und Anleitungen.

Die Jugendlichen lernen, wie ein Hörspiel entsteht und produziert wird: von der ersten Idee über den Schreibprozess bis zur eigentlichen Produktion.

Mit diesem Projekt werden wichtige Kernkompetenzen im Deutschunterricht kreativ vermittelt: Schreiben, Sprechen und Zuhören. Außerdem werden Medienkompetenz und Teamfähigkeit geschult.

Die Begleit-CD bietet authentische Hörbeispiele zu Hörspielen, die Schüler produziert haben.

Inhalt der Audio-CD:

• Track 1: Streit in der Warteschlange
• Track 2: Streik in der Spülmaschine
• Track 3: Neulich im Restaurant
• Track 4: Achterbahn
• Track 5: Das entscheidende Spiel
• Track 6: Es ist so schwer, ein Hörspiel zu schreiben
• Track 7: Falscher Verdacht I
• Track 8. Falscher Verdacht II
• Track 9: Blind Love
• Track 10: Vergesst 007
• Track 11: Offenbarung
• Track 12: Fury
• Track 13: Doro bei Aldi
• Track 14: Alarm in der Spielzeugkiste

Inhaltliche Schwerpunkte

• Auf der Jagd nach Geräuschen
• Eine Hörspielfigur entwickeln
• Aus einer Idee eine Geschichte entwickeln
• Muster für den Aufbau eines Skriptes
• Die Produktion eines Hörspiels
• Rechtliche Tipps